LO QUE EL VIENTO NO SE LLEVÓ

  Butterfly McQueen y Hattie McDaniel, las inmortales
actrices negras de ese clásico imperecedero

Y si, es cierto, la película es racista, pero eso no significa que no sea extraordinaria.
Es racista porque la época que narra el filme -y antes la novela- también lo era.
Hollywood fue plenamente consciente de esto, y por eso decidió darle el Óscar a Hattie McDaniel por su notable actuación.
Un hecho absolutamente de avanzada en 1939/40.
La última vez que la vi fue a principios de los años 2000, en una de las tantas reposiciones que se hicieron de la película; en el desaparecido cine Metro de la calle cerrito en Buenos Aires.  (aclaro que es un filme para ver SI o SI en una sala cinematográfica)  Tenía un deslumbrante trabajo de restauración, que parecía hecha "la semana pasada".

Fue una experiencia alucinante ! Ademas de no sentir en absoluto sus cuatro horas y media; todo en la película estaba tan vivo, tan vital, y hasta tan moderno, que resultaba increíble que fuera un filme de 1939.

A esta altura poco interesa si el director fue Victor Fleming, (que fue el que figuró en los créditos)  George Cukor, o su legendario productor David O. Selznick, -o una conjunción entre los tres-.

Lo concreto es que sigue siendo una de las mas grandiosas de la historia del cine, y sin ninguna duda la mas famosa de todas.

Hattie MacDaniel y su premio
Por aquel entonces los intérpretes secundarios no recibían una estatuilla, les daban una placa

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DOBLEMENTE VICTIMA

Entre tanta basura que ofrece Netflix, a veces uno se encuentra con joyas como ésta.
La miniserie gira en torno a un violador serial y se centraliza en dos ejes, por un lado la historia de una de las víctimas, una adolescente que por no ser lo suficientemente contundente en sus declaraciones termina siendo víctima por partida doble: por el abuso en sí, y por el descreimiento por parte de la fuerza policial acusándola de falso testimonio.
El otro eje es la investigación que algunos años después llevan adelante dos mujeres detectives sobre otros hechos de violación,  pero que tienen en común al mismo pervertido como criminal.
La serie tiene algunos puntos de contacto con "The Killing" pero sin sus excesos. Aquí no hay regodeo en la crueldad, la violencia, la sangre, ni tampoco lo necesita vale aclarar !

Párrafo aparte para las extraordinarias actuaciones de Merritt Wever (en un registro tan reconcentrado como elocuente) Toni Collette (aquella que saltará a la fama con "El casamiento de Muriel", gran éxito del cine Australiano en los '90) como las detectives en cuestión y Kaitlyn Dever como la adolescente victimizada.

Merritt Wever y Toni Collette, dos estilos diferentes, dos grandes actrices
de "Inconcebible"

LA ARROGANCIA DE UNA CLASE

"Marea Alta"  (Veronica Chen, 2020)

Laura ha perdido el control. Después de dormir con Weismar, el jefe de obra que se encarga de la construcción de un Quincho en su casa de la playa, los otros dos trabajadores son testigos de esa relación, y comienzan a actuar de manera extraña, lo que le provoca la sensación de que su intimidad está siendo violada. Cuando Weismar finalmente desaparece, Laura se ve obligada a dirigir por sí misma a los trabajadores. Sin embargo, se siente incapaz de ello, por lo que decide mantener una distancia y observarlos desde la seguridad de su hogar. Ignorando las llamadas de su marido, comienza a abusar del vino mientras espera el regreso de su amante.
 No he sido seguidor de la obra cinematográfica de Veronica Chen -la única que vi fue "Vagón Fumador y no me gustó nada- "Marea Alta" representa una evolución notable en su carrera, además de contar una historia que atrapa (con un desenlace polémico) la película aprovecha al máximo esa "tensión de clases"; visualmente rica valorizando toda la sugestión y belleza del paisaje costero. Grandes trabajos de Gloria Carrá, Jorge Sesán, Cristian Salguero y elenco.

INGRID BERGMAN: (1915 - 1982)

Arrebatadoramente sensual ! Ingrid Bergman en una
secuencia de "Arco de Triunfo" (Lewis Milestone, 1948)

EL EQUILIBRIO DE LA INTELIGENCIA

"No fue tan trágica como Bette Davis, ni tan temperamental como Katharine Hepburn, ni tan agresivamente sensual como Joan Crawford, o tan misteriosamente seductora como Marlene Dietrich; su principal virtud fue el equilibrio, porque pudo ser un poco de cada una de ellas".

Texto: Ricardo García Oliveri;  Crítico cinematográfico




En los enlaces dos escenas inolvidables de la película de Milestone

👉Video

👉Video

40 AÑOS SIN EL MAGO DEL SUSPENSO

Ángel Faretta sobre Hitchcock en 👉Sitio

EL ARTE ANTICIPÁNDOSE A LA REALIDAD

La eximia actriz Tita Merello en el filme de Alejandro Doria;  la que fue formada 
en "La Royal School de la Calle"

LOS MIEDOS (Alejandro Doria, 1980)

En su momento no la quiso nadie ! no la entendió nadie ! Y hoy es un filme que luce fresco, claro, transparente como el agua. No solo es la mejor película de Doria, también es la mas acabadamente cinematografica !

➨ Película Completa

EL UNIVERSO DE LO TÁCITO

"De eso no se habla" (María Luisa Bemberg, 1993)

En un pueblo argentino de la década de 1930  -San José de los Altares-  Leonor no acepta que su hija Charlotte sea enana y trata de no mencionarlo jamás. Charlotte crece y se convierte en una mujer adulta e inteligente, pero la llegada al pueblo de un tipo misterioso que colecciona miniaturas cambia su vida.

Maria Luisa Bemberg es un caso raro en el cine argentino;  hizo su primera película a los 58 años,  filmó solamente seis largometrajes, todos fueron exitosos, todos contaron con el favor de la crítica, y todos fueron muy diferentes entre si.
Empezando por "Momentos" (1980)  que narraba el adulterio de una mujer de clase media, luego vendrían "Señora de nadie" (1982) sobre la crisis de una mujer separada cercana a los 40 años, "Camila" (1984) los amores trágicos de una joven de familia patricia -Camila O'Gorman- y un cura de provincia -Ladislao Gutiérrez- en tiempos de Juan Manuel de Rosas.

Luisina Brando y Marcelo Mastroiani

"Miss Mary" (1986)  El mundo de la alta burguesía porteña, contrapuesto con las crisis sociopolíticas que vivió la argentina durante las décadas del '30 y '40, "Yo la peor de todas" (1990)  sobre las pasiones de una monja como Sor Juana Inés de la Cruz, y "De eso no se habla" (1993) donde el universo de lo tácito era el gran protagonista.
Es esta última la que me ocupa y sobre la que me interesa hablar.
Aquí Bemberg se mete en "las aguas siempre complejas y turbulentas de la condición humana en sus diferentes formas". Pero no lo hace desde un tono trágico, sino desde las formas sutiles de la fabula o el cuento.  Si bien todos los personajes de la historia son interesantes, y de alguna manera todos tienen cosas que ocultar,  la película se concentra en tres:  Carlota (Alejandra Podestá) una joven que padece enanismo, Ludovico (Marcello Mastroiani)  un extranjero de misterioso pasado que termina enamorado de una forma platónica y sexual de Carlota,  y Leonor (Luisina Brando)  la madre de Carlota que no puede ni quiere asumir que su hija sea una enana; 

Mastroiani y Alejandra Podestá

Y es justamente en el personaje de la todo poderosa Leonor donde parece condensarse  las diferentes capas de la historia; A través de ella vemos el ocultamiento, el dolor, los prejuicios, las contradicciones, la crisis de "la sagrada maternidad";  porque Leonor ama a su hija, pero también la odia,  y por momentos la siente como "un castigo bíblico" que vino para arruinarle la vida.  Nada de esto está puesto en palabras, pero se ve, se siente, se trasmite;  y en la extraordinaria actuación de Luisina Brando  (rica en matices y sutilezas)  mucho mas !  Si bien todo el elenco de la película es muy solido,  su trabajo tiende a lo excluyente. Sobre la base de esa negación Leonor va construir un mundo para su hija. 
 ¡Y guay de aquel !!  Que se atreva a romper o interferir con esa "realidad de cristal" en pos de "la supuesta verdad",  porque la va defender contra viento y marea, cueste lo que cueste y caiga quien caiga ! 
¿Si era lógico o saludable mantenerse en esa postura para su hija y para ella misma?  Seguramente NO (en una secuencia memorable dirá "A veces estoy tan cansada")  Pero es algo que tiene que ver con los oscuros recovecos de la condición humana. Y porque no ?  Del psicoanálisis y la psiquiatría.

Película completa:  Aquí