LA SOBREVALORACIÓN

 

Tony -el protagonista de la historia- cambia después que su esposa muere, se vuelve un ser amargado, lleno de rencor y busca todos las formas posibles para castigar a los que lo rodean como consecuencia de esa pérdida y de ese dolor.

Por recomendación de algunos críticos me puse a ver esta sobrevalorada serie; los dos primeros capítulos me resultaron francamente insoportables -una especie de teleteatro filosófico- después con el correr de los episodios la causticidad de los diálogos y algunas situaciones de genuina sensibilidad la fueron rescatando de la pesadez y se tornó más interesante.

En su "amor", casi obsesión por todo lo relacionado con la muerte y por el humor cáustico que tiene; le vi varios puntos en común con "El método Kominsky".

Ahora que ya vi todas las temporadas disponibles y que le puse la "mejor onda" capítulo a capítulo, me parece una serie indefendible ! No sé, tal vez sea una cuestión de piel, pero va más allá del "me gusta o no me gusta",  por lo menos tengo razones lógicas para que NO me guste !

Además de todo el tema de la muerte, donde temporada tras temporada se escarba siempre sobre lo mismo, me parece horrible como están presentados algunos de los personajes de la serie, por ejemplo el adolescente obeso, hijo de la novia del fotógrafo del diario donde trabaja Tony, cuya madre piensa que es gay y está obsesionada para que "debute sexualmente" y es un pobre muchacho lleno de complejos ! Otro es "la prostituta del pueblo", que está a años luz de ser la de Julia Roberts en "Mujer Bonita" (algo que me parece muy bien) el problema es que se va al otro extremo ! Aquí es presentada como una mujer envejecida, desgastada por la vida, grotesca y decadente a más no poder ! Hasta camina con las piernas entreabiertas (como ironizando que está así "de tanto abrirlas") otro tanto con el "el cartero del pueblo" que también es un personaje grotesco y escatológico hasta lo imposible ! También hay otros discutibles pero estos son los peores.

Todo esto mientras que Tony el personaje que interpreta Ricky Gervais  (protagonista y autor de la serie) es presentado como un neurótico, un amargado, un resentido (y que también es legitimo que se lo muestre así)  su personaje mira todo -y a todos-  "desde arriba", cayendo siempre "bien parado". Lo grotesco, lo ridículo, lo degradante, lo humillante, "la tierra encima" es para los otros, NUNCA PARA ÉL !.

Si Gervais quiere practicar un "Humor Hiriente" que empiece con él ! Con su propio personaje ! DE LO CONTRARIO NO VALE !

LO HUMANO POR ENCIMA DE TODO

Desde que uno comienza a ver Mare of Easttown descubrimos el abanico de personajes que conviven en una ciudad pequeña, en la que todos se conocen y están relacionados de alguna manera. Mare Sheehan (Kate Winslet), policía local, es uno de los ejes por el que transcurre la historia, el otro es la pequeña ciudad de Pensilvania en la que todo sucede. Pronto nos queda claro que Mare es una mujer que ha sufrido un trauma que le impide seguir con su vida y que utiliza su trabajo como "terapia" del tremendo drama que le ha tocado vivir.

Si bien toda la trama policial está estupendamente sincronizada y atrapa; son los conflictos humanos, las relaciones familiares, e interpersonales lo que prevalece por encima de todo:  la relación de Mare con su madre, con su ex marido, con su hija adolescente, con su nieto, con su nuera, con su hermano sacerdote, con sus compañeros de trabajo;  y también con los otros habitantes del pueblo que mantienen una ideología bastante conservadora y esa lógica "de pueblo chico infierno grande".

Mare es una mujer muy fuerte que ha sobrellevado con enorme entereza el dolor mas profundo,  y aunque no exhibe su fortaleza con soberbia, su pragmatismo por momentos se vuelve repugnante,  pero al mismo tiempo se comprende cabalmente que ese sentido práctico la mantiene viva, y sin él, hubiera enloquecido !

Todo esto encuentra en Kate Winslet a una actriz fuera de serie  (consagrada en "Criaturas celestiales" y "Titanic", y dueña de un Oscar por "El lector") en una labor llena de matices, que va de la sutileza al estallido,  o de la dureza al desgarramiento mas estremecedor.

Si bien todo el elenco es muy bueno  -de altísimo nivel-  hay otro trabajo que me impactó muchísimo, el de la acrtiz Julianne Nicholson en el personaje de Lori Ross, amiga de Mare, pero que la circunstancias de la vida  -y del relato-  harán que se conviertan en antagonistas.  Lori es la contracara de Mare,  un personaje "bien pueblerino",  que no puede salir de su lugar de "sacrificio, abnegación y sufrimiento"

Y no es que los hombres no sepamos o no conozcamos el sufrimiento, pero nunca gozosamente !   Convengamos que algunas mujeres parecen "disfrutar" de ese lugar de dolor y Lori es un ejemplo clarísimo !   Inclusive me trajo a la memoria una gran película de Lautaro Murua "La Raulito" (1975)  Hay una escena extraordinaria jugada brillantemente entre Luis Politi y Marilina Ross:  En un momento determinado el personaje de Politi intenta tener una relación sexual con "la raulito" (Ross) una mujer con tendencias masculinas,  ella lo rechaza violentamente, y el le dice:  "pero que te pasa, que querés ser hombre ??"  y ella le responde:  "Yo no quiero ser hombre, pero tampoco quiero ser mujer ! Las mujeres sufren mucho y yo no quiero sufrir !"

 

LA EVOLUCIÓN Y SUS PADECIMIENTOS

Sarah Paulson y Cate Blanchett en una secuencia de 
Mrs. America;  primero amigas luego antagonistas

   Honestamente, me resultó muy aburrida esta miniserie, ambientada en la década del '70 sobre la lucha de las mujeres por la igualdad de derechos -es más, me costo mucho seguirla- la serie se centraliza en dos bandos: las anti feministas (lideradas por el personaje de Cate Blanchett) y las pro (que integran los personajes de Margo Martindale, Uzo Aduba, Rose Byrne, entre otras) la vi muy suscripta a la política, a la cultura, a la idiosincrasia estadounidense.

Tal vez lo mejor, lo mas interesante de la serie sucede en los últimos capítulos, cuando crece el personaje Alice Macray (Magnifica interpretación de la actriz Sarah Paulson, llena de matices y sutilezas) que en los primeros episodios aparece lateralmente como una señora conservadora, insulsa, extremadamente femenina, en el mejor y en el peor sentido de la palabra, que "vive" bajo el liderazgo de la dominante Phyllis Schlafly (Cate Blanchett) y como paso a paso va cambiando, va tomando conciencia de su profunda ignorancia, de su torpeza, del infantilismo de su personalidad, y de como ha sido usada !

Naturalmente, casi sin proponérselo, ella misma se convertirá en una feminista por derecho propio. Hay una escena muy buena del último capitulo cuando se reencuentran luego de varios años Alice y Phyllis "Ahora trabajo, gano mi propio dinero, soy una mujer empoderada" a lo que Phyllis responderá: "Fantástico ! Así eras cuando estabas conmigo ! Alice: "NO, cuando estaba contigo lo único que tenía era miedo".

Es notable como este personaje se termina adueñando de la historia hasta convertirse en una síntesis cabal del verdadero sentido de la serie. Lastima que para ello hubo que esperar demasiado tiempo !

EL MAL ESTÁ EN NOSOTROS

Aún siendo interesantísima y muy buena serie Ozark, no deja de sobrevolar todo el tiempo sobre su trama el "fantasma" de Breaking Bad. Aquí también hay personajes comunes y corrientes que se ven envueltos en circunstancias extraordinarias que los superan, y casi sin darse cuenta van entrando en un entramado, en un espiral de corrupción, ambición y degradación moral, de imprevisibles consecuencias, tanto para el espectador como para los propios personajes.

Dentro de un muy buen elenco brillan Jason Bateman y Laura Linney como ese inefable matrimonio de Marty y Wendy Byrde, gente "aparentemente tranquila", en cuyos interiores habitan las aguas más turbulentas.

Sin olvidar a Julia Garner, en la no menos inefable Ruth. Una chica de origen marginal, que a vivido toda su vida "a la deriva", que por primera vez va descubrir sentirse "útil para algo", y defenderá con uñas y dientes su accionar hasta las últimas consecuencias.

 

EL LABERINTO DEL TIEMPO

En la ciudad de Winden comienzan a producirse desapariciones de niños, sacando a la luz las relaciones fracturadas, vidas dobles y el pasado oscuro de cuatro familias que viven allí, y revelando un misterio que abarca cuatro generaciones.

Acabo de ver la primera temporada (me falta ver dos más) de esta perturbadora serie Alemana, donde se entremezclan elementos del terror, el suspenso, la ciencia ficción, y la metafísica.
Eso sí ! Es una serie para seguirla con muchísima atención por la cantidad de personajes, épocas, y temas que abarca (en lo personal elegí verla doblada al español para concentrarme solo en la acción y no en los diálogos)
Aún con todo su trama se puede tornar "laberíntica", pero tiene un clima, una atmósfera tan magníficamente lúgubre que resulta atrapante !
Algunos le encontraron cierta reminiscencia con "La dimensión desconocida" o "El túnel del tiempo", en el caso de esta última poco y nada ! "El túnel..." tenía su encanto pero era naif comparada con esta; "Dark" es una serie de una densidad y complejidad poco común, con un suspenso que roza lo angustiante !
Otro punto alto del programa es la calidad interpretativa, ningún actor conocido pero todos excelentes !